發(fā)布時間:2018/12/6 14:45:15 來源:網(wǎng)絡來源 編輯:中國家裝家居網(wǎng)
愿你歷經(jīng)山河，亦覺人間值得
生活家地板、新浪家居主辦的【世界的生活家】臺灣游學之旅，11月16日在昆明啟程，在8天的行程里，我們將慢慢品味臺灣的設計、自然、人文，他們之間的“美好關系”，從臺灣的“小確幸”中喚醒對美好生活的感受力。
11月18日，我們驅車從臺北來到臺灣中部的經(jīng)濟、交通、文化中心臺中。在臺中兩天的行程里，我們拜訪了臺灣著名設計公司天坊室內(nèi)計劃，參觀亞洲現(xiàn)代美術館、臺中國家大劇院、東海大學路思義教堂、菩薩寺、樂樂書屋等各具特色的經(jīng)典項目。
天坊室內(nèi)計劃交流
在19日上午我們拜訪了著名設計師張清平創(chuàng)立的天坊室內(nèi)計劃。天坊擅長融合東西方哲思與藝術的精華，創(chuàng)造內(nèi)觀和泰然的極致設計，以內(nèi)斂的奢華、完美的細節(jié)刻畫生活質(zhì)感。以蒙太奇心奢華設計手法開創(chuàng)出精彩動人、無法復刻的空間。
去拜訪設計公司無非是參觀辦公室和聽案例分享，然而此次和張清平老師的交流，更像和一位睿智而溫和的前輩的親切交談。張清平問，什么是設計？每位設計師都說出了自己的理解，而這個問題也本無標準答案。張清平亦沒有直接告訴設計師他的答案，而是說——他不會說自己是設計師，而是自稱“設計工作者”，因為“師”乃他人給你的尊稱。做設計當秉持這樣的溫良恭儉讓的心態(tài)，做設計以人為本，以人為本當從做人開始。
在一個半小時的交流中，張清平循循善誘，如長者、如師者引導設計師思考什么是設計，如何做好設計，每多鼓勵之語。設計的語言可以學，然而設計的能量要自己去修，設計的智慧要自己去悟。這個修行時刻在進行中，做好準備，迎接這個時代給予的機會。
安騰忠雄的哲思 亞洲現(xiàn)代美術館
沿著綠色草坪中三角形動線的混凝土步道，走過沉思者雕像，就進入了安藤忠雄的建筑世界——亞洲現(xiàn)代美術館。
這是安藤忠雄在臺灣的第一座建筑作品，也是全球校園中第一座安藤忠雄美術館。亞洲現(xiàn)代美術館延續(xù)了安藤忠雄標志性的清水混凝土風格，以正三角形為設計基本元素，將正三角形的平面分割成3個樓層，錯落成無數(shù)個三角形。藉由錯落平移而產(chǎn)生的天井空間和戶外平臺變身為雕刻臺、露天咖啡座等不同機能的區(qū)域。因臺灣多地震，美術館內(nèi)的柱子全是「歪」的，由Ｖ形鋼架構造而成的空間及帷幕窗景因而也都呈現(xiàn)三角形。
同樣安藤忠雄在這座美術館中非常注重以光影來營造神圣的場域。館內(nèi)有三處空間因奇妙的光線變化而被譽為“神圣空間”。
光影的變化讓在美術館欣賞藝術品的人們，在建筑的動線間、轉折處，不經(jīng)意就有意外的收獲，而每一次的神圣時刻都是可遇不可求的。而我們此次的意外收獲是，恰逢美術館舉辦“花語花博”藝術特展，一次性看到了草間彌生、村上隆、奈良美智、趙無極、張大千、林風眠、常玉、周春芽等中外大師的藝術作品，可謂意外之喜。
流動的建筑，臺中歌劇院
當年伊東獲得了6位評審全票認同，擊敗扎哈·哈迪德贏得了臺中歌劇院的競標。這是一座顛覆性的建筑，曲墻、無柱、無梁，全院有58個"曲墻"，形成大劇院延綿起伏的內(nèi)部結構，沒有完全相同的兩個曲面。結構上的特殊性給施工造成了很多困難，號稱是世界上最難建的建筑。從設計到落成歷時10年。
在伊東豐雄的建筑世界里，建筑物仿佛成為自然界進化的一環(huán)，透過人意識的注入，發(fā)展出人造物的一套生命演進。伊東以聲音涵洞的意念，筑構出生命流動力，隨著光線、聲音與空氣的穿透，隨著人的穿梭、移動，流動的活力就從建筑物延展開來。伊東豐雄帶來顛覆性的當代建筑體驗，嘆為觀止。
人間信仰 路思義教堂
路思義教堂位于東海大學。東海大學由貝聿銘、陳其寬、張肇康三位建筑師從1954年開始共同規(guī)劃設計，早期的文理大道建筑群以代表中國傳統(tǒng)建筑形制的合院空間和木構系統(tǒng)為原型，形成人性與自然相互關照的建筑和空間體驗。由貝聿銘、陳其寬設計的路思義教堂就在動中心與教學區(qū)之間空曠的草坪上。
建筑師希望教堂“乃全校精神之所寄”，“在此建筑中，反映吾國文化傳統(tǒng)，揭示基督博愛犧牲之旨意，且兼具此時代之創(chuàng)造能力與精神。”在此之前，教堂建筑早已有一套模式，貝聿銘、陳其寬破除傳統(tǒng)的教堂形態(tài)，以四面墻支撐起整個建筑，混凝土墻外鋪金黃色琉璃瓦。
簡潔而優(yōu)美的建筑結構別具一格，被美國Getty Foundation視覺藝術基金會評為10個全世界最美的20世紀建筑之一。
教堂接近土地的顏色給人一份安定感，坐落在校園的中心，每天都有許多學生在草地上閑坐。此時你覺得離宗教并不是很遙遠，也無需懷抱敬畏，它是塵世生活的一種力量。
生活禪 菩薩寺
菩薩寺是一個尺度很小的現(xiàn)代寺廟，為傳遞佛法精神于人間的道場。熱鬧的馬路邊，建筑線稍稍退讓，一株老梅樹，樹下一靜默大石。順著水聲，視線穿過低矮的水墻開口，寺內(nèi)景象隱隱呈現(xiàn)，推開木門，便進入了「求道之路」。
從走進寺門開始，循著小橋跨過水池，一樓是半戶外空間，滿足辦公與接待等一般機能；轉個彎循著階梯和光線的來處，登上半層樓到平臺處敲鐘，隱有求道決心；轉上二樓走進大殿聽享佛法；上到三樓平臺，回望紅塵與自己的來時路......每過一個轉折心便愈加安寧。人與佛的因緣，在此成就，這是半畝塘在設計菩薩寺的核心概念。
雖是清水混凝土的主體結構，爬滿墻體的藤蔓和流水潺湲的景觀墻，頗有日本園林的禪境。來自鹿港的木作工藝師，緩慢而細致地將溫潤的木材作為人與混凝土結構的介質(zhì)，室內(nèi)空間因此更為溫暖柔和。陽光和微風在老樹的枝葉間纏綿，坐下來，看著眼前的一泓清水，禪的種子便埋下在心中。
好樂吆！ 樂樂書屋
好樂吆！ 樂樂書屋
為親愛的他發(fā)現(xiàn)了一本好書，好樂吆！
聽到一段以往已久的懷念旋律，好樂吆！
學得一道振奮全家味蕾的好菜，好樂吆！
今天看的是小棉襖最喜歡的故事，好樂吆！
喝到最愛的那杯咖啡，好樂吆！
找到最適合自己的一把椅子，好樂吆！
發(fā)現(xiàn)下一個旅行目的地，好樂吆！
聞到記憶中原鄉(xiāng)的阿公茶，好樂吆！
讓人微微一笑的小確幸聚集地 樂樂書屋
——張清平
張清平設計的樂樂書屋并非傳統(tǒng)意義上的書店，而是一個詮釋人與空間、人與自然、人與文化、人與人的關系，集跨界、美學、慈善為一體的文創(chuàng)空間。
樂樂書屋的經(jīng)營模式很特別，需花費150臺幣入場，一天內(nèi)不限時取閱書籍，免費供應茶水、咖啡、小點心。這里的書籍不能購買，只能「交換」，用兩本書換樂樂的一本書——有了交換就有了知識的流動，有了愛的傳遞。這和樂樂書屋的起源有關。創(chuàng)辦人張清平得知建設公司每年都固定捐書給偏鄉(xiāng)小朋友，受到感動的他也想盡一份心力，通過交換讓書本愈來愈多，捐出更多書幫助小朋友。
一棵榕樹串聯(lián)起一層與二層，延伸室外、引入自然。為什么選擇榕樹？“榕樹代表臺灣人的集體記憶，人們曾經(jīng)在樹下乘涼、泡茶聊天、嬉戲玩耍，想把那種溫暖的感覺帶進空間里，讓樹、書、人之間創(chuàng)造一種全新的互動，一種很溫暖的聚集。”張清平如是說。
書屋為老樹留下一處天井，陽光、雨水、微風自然地進入，抬頭就能看見樹葉在天光中輕輕搖曳。下雨的時候，坐在柔軟沙發(fā)上，一本有趣的書，聽著雨打樹葉聲，歲月靜好，夫復何求。
"
在臺灣的每一天都被觸動著
接下來我們將去到臺灣最負盛名的風景臺灣日月潭，
以及臺灣最負盛名的酒店——涵碧樓，
進入度假酒店殿堂級人物Kerry Hill的設計世界。
敬請期待吧。
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